当今中国画坛虽然热闹非凡，但花鸟界却显得有些清冷，特别是大写意花鸟更是青黄不接。原因是多方面的，但与花鸟画对传统修养要求相对高、出新难度大等方面不无关系，在讲求投入产出的经济时代，大家更愿意去做那些事半功倍的事情，坐冷板凳的滋味并不好受，下功夫也要耐得住寂寞，这是人之常情，但在我们的研究视野中，著名画家刘继红先生却是一位很特别的画家，放下已有相当基础的人物画，去画在别人看来风险很大的大写意花鸟画，其转换难度之大自不待言，单是从头来过的气度，一般人难以企及。再加上十几年如一日的积累磨砺，终有自己感悟。 

刘继红 法名觉宏，1955年生，安徽阜阳市人，毕业于安徽阜阳师范学院美术系，1997-2000年就读于中央民族大学美术学院研究生班。一级美术师，中国美术家协会会员，人民艺术家·中国画刊副主编，中国艺术家在线网艺术总监。近年来在北京、安徽、江苏、山东、上海、深圳、香港、澳门等地举办个人画展。多次参加国家大型美展并获奖。《人民日报》、《中国青年报》、《深圳特区报》、《中国书画报》、《美术家》等几十家报刊发表作品四百余幅，专题片《刘继红的牡丹情》在中央电视台、北京电视台、安徽电视台等多家电视台播出。《牡丹图》作为国家领导人出访礼品馈赠国际友人和港澳同胞，作品被外交部多家大使馆选用，毛主席纪念堂、中南海、人民大会堂、台湾故宫博物馆等几十个单位收藏，出版有《国色天香》、《中国牡丹》、《怎样画写意牡丹》、《怎样画写意花鸟》、《中国写意花鸟画技法》等。

刘继红出生在安徽阜阳一个普通职员家庭，上世纪五、六十年代阜阳是一个十分贫穷的地方。"自然灾害"的时候正值上小学的年龄，后来又随父亲下放夜村劳动，就在他上小学的时候爱上了绘画，以后就一发不可收拾。

七十年代中期应征入伍，在南京军区当兵。1977年，他参加了对越自卫反击战，经受了血与火的磨练，并光荣负伤，从而使他的作品融进了更高层次的主题——人生与生命的感悟。部队的纪律、生死考验锤炼了他的性格。由于绘画的天资，七十年代版画作品就刊登在《江苏画刊》上，后部队送至南京艺术学院进修。很快，他以优异的绘画成绩考取了阜阳师范学院美术系, 后来他考取了当地师范学院美术系。这次脱产学习是他起步的平台，为他日后艺术发展奠定了基础。

刘继红选择了花鸟画，很长一段时间嗜画牡丹。尽管先人石涛有“早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹”诗句，他还是知难而进不求广泛涉猎而苟深挖内涵，以写意为本、以写实为用。在牡丹花创作上下苦功夫。经过“废画三千”的努力后，他熟练掌握了画牡丹的技巧和办法。这时的画在民间引起极大兴趣。认为他的牡丹鲜艳、喜庆、吉利，因而求画者众多，作品散布之广。久之，便成了当地“牡丹王”。但他没有满足现状，上世纪九十年代中期，已经40多岁的刘继红去了中央民族大学读研。

具体分析文刘继红的花鸟画创作，他是在传统和现代之间，走出了一条中西结合的路子。在中国花鸟画传统的绘画基础上，融入西方观代艺术理念，创造出自己的绘画形式，提出自己的个性的语言表达符号，是画家刘继红孜孜以求的境界。

刘继红的画空灵、大气、超脱，有强烈韵时代气息，不断进取的意志。我们从中可以体会到徐涓、八大山人、吴昌硕、潘天寿等先辈大师对他的影响，甚至还能看出塞尚、高更、凡高等印象派大师的影子，另外还有包装艺术、造型艺术等等…。他在用色用墨卜大胆泼辣，绚丽的色彩墨韵，有流动、奔涌的感觉，因此，往往使观赏者忘记是西画还是中画，只沉浸在艺术的氛围里，感受到画家所 表现出的意境和旨趣。

刘继红的线条流畅，构图严谨，乱而不乱，有强烈的秩序感，有时在不经意间打破了原有物象的构成，但在总体上又有严格的把握，仿佛给读者留有目味的余地。用刘继红自己的话说，“仿佛还有一种遗憾在里面，没有彻底完全表达出来。”这反而成了他独有的表现技巧，符合艺术的运行规律。

总之，刘继红从西方印象主义绘画太师莫奈、雷诺阿、塞尚、高更等处吸收了对外光、色彩的运用技巧，加上自身具备的传统笔墨功夫和平面处理技巧、单纯精炼、以少胜多的技巧等相叠加，形成非常独特的个人绘画语言。开创了中国传统笔墨语言和西方印象主义绘画技巧相辉映的花鸟画新面孔。

刘继红先生是一个勤劳敬业的画家。他说：“我是只笨鸟，必须付出比别人更多的劳动，不然就会被淘汰。”他在艺术苦旅中一步一个脚印地前行，路走得稳健而扎实，他的艺术发展的过程是滴水穿石的过程。他的艺术渐人佳境，进入了良性循环。我们衷心祝愿刘继红先生以自己顽强性格坚持走下去创出一片新天地，为振兴中国花鸟画作出贡献。